«Идеальная жена»

Спектакль «Идеальная жена» - легкая комедия положений.
Начало прошлого века. Петербург.
Экстравагантный художник Антуан, авантюрный жигало Геннадий и романтичный капитан Ричард решили провести прекрасный вечер, пригласив на свидание очаровательных женщин - застенчивую телефонистку Полину, юную домработницу Настю и решительную учительницу Викторию, но…
Каждая пара рассчитывает встретиться на территории одной и той же жилплощади. И это еще не всё, квартира принадлежит благочестивой семье Трубецких, где прекрасная хозяйка Кристина Николаевна и её супруг Максим Сергеевич коварно и простодушно вовлечены в интриги создавшегося положения.
Взаимные подозрения, комичные ситуации, песни, танцы, пылкие признания галантных кавалеров, изящное кокетство элегантных дам.
Романтичный вечер, начавшийся так многообещающе, превратился в полную катастрофу и сущий кошмар. Но благодаря этому, герои смогли по-новому взглянуть на свою вторую половину и обрести «второе дыхание» в любви.
Это и есть комедия положений в самом прекрасном её воплощении. Ждем Вас!

Продолжительность спектакля 2часа 20 минут с одним антрактом.

Кармен́ — балет на сюжет одноимённой новеллы Проспера Мериме, впервые поставленный ещё в 1845 году. Но после появления на свет музыки Жоржа Бизе в 1875 году, отказаться от неё было невозможно, и все последующие спектакли ставились именно на его музыку. Основа сюжетной линии — свободная, безудержная и жертвенная любовь со стороны молодого солдата Хозе, ставшего дезертиром и контрабандистом ради красавицы-цыганки Кармен, ценящей превыше всего свою собственную свободу. Кармен негодует с достоинством, насмешничает с блеском. Никто не в силе лишить Кармен веры в себя, страстного интереса к жизни, азартной любви к авантюрам. И все это в ярком ,динамичном и неповторимом балетном спектакле.

«Болеро» Мориса Равеля - произведение, задуманное как музыка для балетной постановки, вдохновлённой испанским танцем болеро. «Болеро» приобрело особую популярность из-за гипнотического воздействия неизменной множество раз повторяющейся ритмической фигуры, на фоне которой две темы также проводятся много раз, демонстрируя необычайный рост эмоционального напряжения …

«Болеро» и «Кармен» не оставят равнодушными зрителей любого возраста и подарят заряд положительных эмоций.

Комедия «Я вернулась»
Автор: Ольга Степнова
Режиссер: Юлия Рихтер

В ролях:
ИНГА РАКИТИНА: Ирина Сидорова (заслуженная артистка России, актриса театра «Сфера» г.Москва)
ЗИНА ПОПЕЛЫХА: Екатерина Порубель (актриса Малого театра, звезда сериала «Серафима Прекрасная»)
ОЛЕГ ДЕНИСОВИЧ ТУЧА: Дмитрий Новиков (актер театра «Сфера», г.Москва)
АНДРЕЙ АНДРЕЕВИЧ: Никита Спиридонов (актер театра «Сфера» , г.Москва)
ВИКТОР: Виктор Юрченко (актер историко-этнографического спектакля, г.Москва)

Искрометная комедия из жизни столичной эстрадной дивы, провинциальных жителей. Человеческих отношений, душевных перепитий и неповторимых поворотов сюжета. Самый неожиданный финал этой захватывающей истории.

Вы решились бы на Марафон без подготовки? А наша героиня, Лариса Борисовна, решилась. Ради проездного. Ну и ради любви, конечно! Потом эта любовь ее предала, а потом сделала предложение ... и еще раз предала. Героиню ждет сяо-лонг бао, шанхайские пельмени в бамбуковой корзинке, съемка в прямом эфире и даже настоящая коррида! И все это на наших глазах, прямо во время марафона. С чем же останется Лариса Борисовна? С выигрышем или разбитым корытом? Приходите чтобы узнать! Но мы вам обещаем одно — все будут счастливы!

Денис Дорохов - Чемпион Высшей лиги КВН и участник шоу "Однажды в России" и "Игра" на телеканале «ТНТ». Это официальные регалии.

Мачо, второй Песков, прокурорша и просто "ну, тот страшненький из Камызяков".
Это то, каким мы узнали и полюбили Дениса из ТВ и YouTube-проектов.
Он выкладывается на полную в каждой роли, не щадя себя. Даже когда он просто гость.
Это всего лишь предлагаемые обстоятельства.

Но какой Денис в жизни?
Семьянин, который не всегда соглашается с женой.
Спортсмен, который пашет в спортзале.
Бесшабашный чувак, открытый ко всему новому.

Денис Дорохов долго погружался в роли, прописанные сценаристами, и теперь он вырос на столько, что представляет собственный сценарий. Сценарий, написанный его жизнью. И поверьте, сюжетных поворотов в нём больше, чем в самом захватывающем триллере, а юмора и самоиронии хватит на много сезонов.
Хотя зачем принимать слова на веру, если вы можете убедиться сами на концерте?

До встречи на Стендапе!

КЛАССИЧЕСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ РУССКИЙ БАЛЕТ
п/р АЛЕКСАНДРА БУТРИМОВИЧА

"ЩЕЛКУНЧИК» (0+)

Балет для всей семьи в двух действиях
Продолжительность: 2 часа с одним антрактом

Великая музыка: П.И. Чайковский
Хореография: Мариус Петипа в редакции В. Бутримовича
Костюмы и декорации: Владимир Жуков

Прима-балерина – Ксения Пухловская
Первый солист – Александр Бутримович
Первая солистка – Анна Свирина
КОРДЕБАЛЕТ – 30 танцоров и балерин.

Постановка Классического Национального Русского балета п/р В. Бутримовича.
Бутримович Виталий Николаевич – Заслуженный деятель искусств России, Лауреат конкурса балетмейстеров (Большой театр, г. Москва). Работал артистом и балетмейстером в Белорусском театре оперы и балета. С 1975 по 1993 год был главным балетмейстером Челябинского театра оперы и балета, Белорусского театра музыкальной комедии, Государственного ансамбля танца БССР, сотрудничал с цирковой студией пантомимы «Спартак» п/р Народного артиста СССР Мстислава Запашного. В 1993 году был приглашен на должность главного балетмейстера Нижегородского театра оперы и балета им. А. С. Пушкина, а с 2003 года Виталий Бутримович совмещал эту должность с должностью художественного руководителя Красноярского Ансамбля танца им. Годенко.
Бутримович Александр Витальевич - выпускник Российской Академии Театрального Искусства(ГИТИС), Лауреат и обладатель бронзовой медали 9 Международного конкурса артистов балета и хореографов г. Москва Большой театр под председательством Ю. Н. Григоровича Обладатель специального приза Вацлава Нижинского «Надежда Мирового балета», Лауреат и обладатель золотой медали конкурса артистов балета г. Краснодар 2004г под председательством Ю. Н. Григоровича. С 2001 года неизменно исполнял ведущие партии в следующих театрах: Большой Национальный Академический театр оперы и балета Республики Беларусь, Красноярский Академический театр оперы и балета имени Д. А. Хворостовского, Нижегородский Академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина.
Самое волшебное произведение П.И. Чайковского, известное по всему миру – балет «Щелкунчик». Зачастую в классических операх или балетах есть один или несколько известных номеров, которые становятся знаковыми для произведения и горячо любимыми публикой. О «Щелкунчике» этого не скажешь, потому что весь балет состоит из таких «хитов»! Пожалуй, это самое узнаваемое произведение во всем мире. Чего только стоит завораживающий Танец феи Драже, нежнейший Вальс Цветов, череда танцев: Шоколад, Кофе, Чай и многие другие. Да и кто из детей, в конце концов, не мечтал оказаться на месте Мари и Щелкунчика в этом сказочном месте из шоколада, карамели, зефира и прочих вкусностей?!

Основные события в балете разворачиваются на кануне большого и светлого праздника - Рождества.
В доме Штальбаума собрались гости и крестный Мари, который пришел с кучей подарков для детей. Среди них заметно выделяется кукла, предназначенная для колки орехов – Щелкунчик. Довольно неуклюжая игрушка с широкой улыбкой сразу понравилась девочке Мари. Уже все дети ушли спать, а она все не могла расстаться с Щелкунчиком.
Девочка так заигралась, что не заметила, как вокруг все стало меняться. Елка стала огромных размеров и послышался странный шорох. В комнате появилась армия мышей, а сам Щелкунчик внезапно ожил, превратившись в прекрасного юношу. Он тут же собрал себе армию из солдатиков и отправился на врага, но их силы были неравны. Мари, увидев это, решила помочь Щелкунчику и кинула своим башмачком в Короля мышей. Враги испугались внезапной атаки и разбежались.
Когда Мари очнулась, перед ней оказался ее крестный – Дроссельмейер, представший в образе волшебника. Он рассказал об удивительном сказочном мире, в который достаточно непросто попасть, преодолевая снежную бурю. Но Мари вместе с Щелкунчиком отправляются в эту страну. Они оказываются в чудесном городе Конфитюренбурге, где кругом много сладостей и гостей, встречающих их. Фея Драже устраивает пышный бал в их честь и Мари становится настоящей принцессой, после того, как Щелкунчик рассказал, как она спасла его. Когда торжество заканчивается, волшебник помогает Мари вернуться домой из своего чудесного путешествия.
«Классический Национальный Русский балет» - успешная московская труппа классического танца, в который входят лучшие представители балетных школ России, талантливая перспективная молодежь и зрелые заслуженные мастера танца. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных балетных школ России.

Продолжительность – 2 часа с одним антрактом

КЛАССИЧЕСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ РУССКИЙ БАЛЕТ
п/р АЛЕКСАНДРА БУТРИМОВИЧА

"ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» (6+)
Балет в двух действиях
Продолжительность: 2 часа с одним антрактом

Великая музыка: П.И. Чайковский
Хореография: Мариус Петипа в редакции В. Бутримовича
Костюмы и декорации: Владимир Жуков

Прима-балерина – Ксения Пухловская
Первый солист – Александр Бутримович
Первая солистка – Анна Свирина
КОРДЕБАЛЕТ – 30 танцоров и балерин.

Постановка Классического Национального Русского балета п/р В. Бутримовича.
Бутримович Виталий Николаевич – Заслуженный деятель искусств России, Лауреат конкурса балетмейстеров (Большой театр, г. Москва). Работал артистом и балетмейстером в Белорусском театре оперы и балета. С 1975 по 1993 год был главным балетмейстером Челябинского театра оперы и балета, Белорусского театра музыкальной комедии, Государственного ансамбля танца БССР, сотрудничал с цирковой студией пантомимы «Спартак» п/р Народного артиста СССР Мстислава Запашного. В 1993 году был приглашен на должность главного балетмейстера Нижегородского театра оперы и балета им. А. С. Пушкина, а с 2003 года Виталий Бутримович совмещал эту должность с должностью художественного руководителя Красноярского Ансамбля танца им. Годенко.
Бутримович Александр Витальевич - выпускник Российской Академии Театрального Искусства(ГИТИС), Лауреат и обладатель бронзовой медали 9 Международного конкурса артистов балета и хореографов г. Москва Большой театр под председательством Ю. Н. Григоровича Обладатель специального приза Вацлава Нижинского «Надежда Мирового балета», Лауреат и обладатель золотой медали конкурса артистов балета г. Краснодар 2004г под председательством Ю. Н. Григоровича. С 2001 года неизменно исполнял ведущие партии в следующих театрах: Большой Национальный Академический театр оперы и балета Республики Беларусь, Красноярский Академический театр оперы и балета имени Д. А. Хворостовского, Нижегородский Академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина.

Сердца зрителей будут трепетать от «Лебединого озера» вечно!!!
В чем секрет успеха знаменитого балета?
Когда-то известный критик Герман Ларош сказал: «Лебединое озеро» - лучший балет, который я когда-либо слышал.... Мелодии, одна другой пластичнее, певучее и увлекательнее, льются как из рога изобилия».
И действительно, балет на музыку Петра Ильича Чайковского — едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры.
История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно.
Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке, зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Классического Национального Русского балета» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать!
«Классический Национальный Русский балет» - успешная московская труппа классического танца, в который входят лучшие представители балетных школ России, талантливая перспективная молодежь и зрелые заслуженные мастера танца. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных балетных школ России.

Продолжительность – 2 часа с одним антрактом

"Зима" ("Молодёжный Театр на Булаке", г.Казань)

Трагикомедия
Возрастное ограничение: 12+
Автор: Е. Гришковец
Режиссер: Фаткуллин Рустам Мулланурович
Продолжительность: 1 час 50 минут без антракта

Это история о двух совсем юных солдатах, замерзающих в зимнем лесу. Спектакль наполнен теплом, жизнью и смыслом, благодаря историям солдат. Эти истории о неоправдавшихся ожиданиях и несбывшихся надеждах. О желании чего-то хорошего и большого и о том, что получается, как всегда, что-то совсем другое..

"Боинг-Боинг" ("Молодёжный Театр на Булаке", г.Казань)

Комедия
Возрастное ограничение: 18+
Автор: МАРК КАМОЛЕТТИ
Перевод: Илья Именитов
Режиссёр: Фаткуллин Рустам Мулланурович
Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом

Много невест не бывает - считает архитектор Бернар. У него, например, целых три. Француженка Мишель, американка Мэри и немка Марта. Все красавицы и умницы, но самое главное - все они стюардессы. В то время, когда Мэри собирается вылетать, Мишель приземляется, а Марта находится в рейсе. Точное расписание самолетов - залог спокойствия и счастливой жизни Бернара. Но в один прекрасный день отлаженная система дает сбой и все летит кувырком.

Ильсия Бадретдинова

Ильсия - хороший артист-оратор, который знает цену слова и уважает своего человека.

Она из народа. Она наша. Все, что она рассказывает, все песни, это про нас, из нашей жизни. Наверное, поэтому эти истории никого не оставляют равнодушными.

Новая программа показывает еще больший рост Ильсии Бадретдиновой и как организатора, и как исполнителя. Она включает в себя такие хиты этого года в ее исполнении, как "Гафу ит, энкэй", "Юри генэ", "Камыш әйтә, мин әйтәм", "Карандашым, китабым"и другие. Клип на песню "Юри генэ" объединил всю татарскую эстраду, там играют самые яркие звезды эстрады. А песню "Гафу ит, энкэй" невозможно слушать без слез, это и крик отчаяния, и дань уважения нашим матерям.

Также в программе есть песни русском и башкирском языках, очень удачно используется этнографический фольклор.

Ильсия Бадретдинова

Ильсия - хороший артист-оратор, который знает цену слова и уважает своего человека.

Она из народа. Она наша. Все, что она рассказывает, все песни, это про нас, из нашей жизни. Наверное, поэтому эти истории никого не оставляют равнодушными.

Новая программа показывает еще больший рост Ильсии Бадретдиновой и как организатора, и как исполнителя. Она включает в себя такие хиты этого года в ее исполнении, как "Гафу ит, энкэй", "Юри генэ", "Камыш әйтә, мин әйтәм", "Карандашым, китабым"и другие. Клип на песню "Юри генэ" объединил всю татарскую эстраду, там играют самые яркие звезды эстрады. А песню "Гафу ит, энкэй" невозможно слушать без слез, это и крик отчаяния, и дань уважения нашим матерям.

Также в программе есть песни русском и башкирском языках, очень удачно используется этнографический фольклор.

Ильсия Бадретдинова

Ильсия - хороший артист-оратор, который знает цену слова и уважает своего человека.

Она из народа. Она наша. Все, что она рассказывает, все песни, это про нас, из нашей жизни. Наверное, поэтому эти истории никого не оставляют равнодушными.

Новая программа показывает еще больший рост Ильсии Бадретдиновой и как организатора, и как исполнителя. Она включает в себя такие хиты этого года в ее исполнении, как "Гафу ит, энкэй", "Юри генэ", "Камыш әйтә, мин әйтәм", "Карандашым, китабым"и другие. Клип на песню "Юри генэ" объединил всю татарскую эстраду, там играют самые яркие звезды эстрады. А песню "Гафу ит, энкэй" невозможно слушать без слез, это и крик отчаяния, и дань уважения нашим матерям.

Также в программе есть песни русском и башкирском языках, очень удачно используется этнографический фольклор.